近日，由博納影業(yè)出品制作的國內(nèi)首部東方超寫實(shí)靈智共創(chuàng)長篇電影《三星堆：未來往事》正式獲得國家電影局頒發(fā)的電影公映許可證(俗稱“龍標(biāo)”)，成為國內(nèi)首部可登陸全國院線公映的AI深度參與制作的電影。該片預(yù)計(jì)今年內(nèi)與全國觀眾見面。

這一消息迅速引發(fā)行業(yè)關(guān)注。一部由AI深度參與制作的影片拿到龍標(biāo)，不僅意味著中國AI電影正式邁入院線主流市場，也對影視行業(yè)的生產(chǎn)方式、評判標(biāo)準(zhǔn)和未來走向提出了值得深思的新課題。

高精度還原青銅神樹、金面具

《三星堆：未來往事》由博納影業(yè)出品制作、成都博納影視備案，影片類型歸類為動畫影片，是名副其實(shí)的“成都造”院線電影。作為博納影業(yè)歷經(jīng)兩年多打磨的AI影視作品，該片由博納影業(yè)AIGMS制作中心集體創(chuàng)作，踐行“靈智共創(chuàng)”理念。

記者注意到，出品方并不傾向于將這部作品簡單定義為“AI電影”。博納方面將其稱為“東方超寫實(shí)靈智共創(chuàng)長篇電影”，核心在“共創(chuàng)”而非“AI”。博納影業(yè)AIGMS制作中心負(fù)責(zé)人此前在行業(yè)論壇上展示了《三星堆：未來往事》從2024年到2026年的技術(shù)迭代：兩年間，畫面質(zhì)感已從“幾乎沒法看”進(jìn)化到“超寫實(shí)擬真”。同時(shí)，博納還開發(fā)了自研的AI電影生成工具“博卡電影云片場”，為行業(yè)提供了“電影級”AI制作的參考坐標(biāo)。

影片以三星堆古蜀文明為內(nèi)核，將古蜀文明底蘊(yùn)與科幻敘事融合，借助AI技術(shù)高精度還原青銅神樹、金面具等文物。故事講述未來人類接收殘缺太空預(yù)警，需集齊六件三星堆文物破解危機(jī)，在探尋中揭開古蜀文明與未來世界的隱秘聯(lián)結(jié)。影片創(chuàng)作脈絡(luò)可追溯至2024年7月上線的AI科幻短劇集《三星堆·未來啟示錄》第一季，該短劇全網(wǎng)傳播量近2億次，為電影版完成了市場驗(yàn)證與技術(shù)鋪墊。此前，影片概念預(yù)告片已在第30屆香港國際影視展上亮相。

AI成為導(dǎo)演更精準(zhǔn)的畫筆

近年來，中國電影行業(yè)面臨持續(xù)的結(jié)構(gòu)性壓力，整個(gè)行業(yè)都在尋找新出路。傳統(tǒng)電影制作模式成本高、周期長、風(fēng)險(xiǎn)集中，一部大片投入數(shù)億元，卻很少再有穩(wěn)妥的票房保障。在此背景下，AI介入內(nèi)容生產(chǎn)成為一個(gè)被認(rèn)真考慮的選項(xiàng)。

《三星堆：未來往事》拿到“龍標(biāo)”是一個(gè)制度層面的信號。按規(guī)定，已完成劇本備案的電影在通過內(nèi)容與技術(shù)兩項(xiàng)審查后即可申請龍標(biāo)，監(jiān)管部門對AI電影參照動畫類別進(jìn)行審查，并未附加特定要求。文化評論人韓浩月表示，AI電影獲龍標(biāo)屬情理之中，監(jiān)管部門持鼓勵(lì)態(tài)度，未設(shè)置額外審查門檻。

但拿到“龍標(biāo)”的意義遠(yuǎn)不止于制度準(zhǔn)入。它明確回應(yīng)了圍繞“AI電影”的一個(gè)根本性爭議：AI在電影創(chuàng)作中究竟扮演什么角色?

出品方認(rèn)為，“AI電影”這個(gè)說法暗含“AI是主體、人在被替代”的邏輯，極易衍生出兩大行業(yè)誤區(qū)：一是對業(yè)界制造不必要的恐慌——AI擁有高效執(zhí)行能力，卻不具備審美力、判斷力、共情力;它能3秒生成完美鏡頭，卻不知道該不該用它。執(zhí)行能力與掌控判斷的距離，正是電影人存在的終極價(jià)值。二是造成審美矮化，將一個(gè)劃時(shí)代的技術(shù)革命降格為技術(shù)標(biāo)簽。

也就是說，AI不是取代導(dǎo)演，而是成為導(dǎo)演手里一支更精準(zhǔn)的畫筆。更深層的影響在于，AI正在悄然改變電影的生產(chǎn)關(guān)系。AI降低了技術(shù)門檻，創(chuàng)意的來源有望更加多元化，或許將催生新的創(chuàng)作生態(tài)。

微觀察

AI電影有何隱憂?

隨著AI影視產(chǎn)能的井噴式增長，一系列現(xiàn)實(shí)隱憂也逐漸浮出水面。

首先是內(nèi)容同質(zhì)化與審美疲勞風(fēng)險(xiǎn)。隨著生產(chǎn)流程壓縮、創(chuàng)作門檻降低，作品生成越來越快，審美卻越來越趨同。中國傳媒大學(xué)副教授張凈雨觀察到，若連續(xù)觀看AIGC作品，觀眾普遍會感到審美疲勞——問題不在于AI本身，而在于形式與內(nèi)容之間的失衡：AI擅長渲染視覺奇觀，但如果創(chuàng)作者缺乏講好故事的能力，形式美學(xué)又趨于雷同，審美疲勞便是必然結(jié)果。

版權(quán)與署名問題是另一道繞不過去的門檻。從訓(xùn)練數(shù)據(jù)到作品歸屬，再到發(fā)行鏈條中的責(zé)任劃分，相關(guān)規(guī)則仍在逐步建立之中。張凈雨說，技術(shù)成熟只是第一步，制度成熟才是工業(yè)化真正的基礎(chǔ)。伴隨生成式人工智能的快速發(fā)展，圍繞AI生成內(nèi)容和訓(xùn)練數(shù)據(jù)的版權(quán)歸屬爭議持續(xù)成為核心議題。

AI電影拿到龍標(biāo)，不是終點(diǎn)，不是起點(diǎn)，是發(fā)令槍響了。觀眾將在電影院中看到AI與真人電影長期并存、同臺競技。而決定誰能走得更遠(yuǎn)的，最終是內(nèi)容本身。